《诅咒》：既不恐怖，也不爱情

《诅咒》：既不恐怖，也不爱情

　　文/红警苏红不懂爱

　　中国电影大言不惭的炒作中，体现出的只有浮燥与哗众取宠之心，而却无实是求是之态。《诅咒》在宣传中，的确有一些吊人眼球的宣传词，如炒作的前期功夫中，借用参加东京电影节 时的日本观众之口，称赞此片“简直可以和当年的《午夜凶铃》媲美了”，的确把中国观众对国产片恨铁不成钢的期待重新鼓足了。但是，这些报道中提到的日本观众，就像匿名信一样，若有其事，却查而无据，反正这年头，借着日本观众的口，吹牛也不报税。

　　既然《诅咒》打着恐怖片的招牌，那么，观众自然会以恐怖片的模式要求它。但是，从恐怖片的类型片来看，整个影片没有制造出任何的紧张与压力，日式恐怖片所擅长的空间气氛渲染出的恐怖力道，在电影里，基本一无所有。在观众的质疑下，导演赶紧声明，这不是恐怖片，而是一部都市爱情片。然而，通观整个电影中的爱情，同样刻划得乏力而虚假。既然恐怖片已经是挂着羊头卖狗肉了，那么，在爱情片的范畴里，整个电影依然是幼稚而破绽不出。

　　先不说电影破绽百出的情节设置，就拿影片的表演风格来看，从影片的第一镜头开始，人物就严肃着一张脸，带着一副深刻的忧国忧民的哲思状，而这种神情恰恰是中国当年娱乐片中角色的一副通用表情。所有的角色，在电影里都凝滞着表情，板着一个脸，缓慢得没有任何反应，仿佛中国人一到镜头前，都显得特深沉，特有内涵，特痛不欲生似的。

　　可以说，镜头里的中国人似乎经过了一种郁郁寡欢式的刷新似的，整个表情都降低了一个八度，表情也显得缓慢了许多。香港演员吴镇宇在港片中看惯了的油头滑脑、表情丰富的形象，在本片中，突然变得像大陆演员一样，犹如僵尸般地半天难以看到一个动作，沉闷着脸，行同木偶。可见，大陆电影在基调上就不是把人物当成一个活跃的个人，而是视着一个造型与道具。李虹作为1993年毕业的电影学院导演，沾染上了太多的学院式的愚腐气，过于沉重地把人物看成是她电影里的一种符号，而却不是把他们当成镜头里鲜活的人物，致使整个电影里的每一个人物，都苍白无力，矫揉造作。

　　在这种人物表情如木偶的电影中，注定使人物的表情仅仅是导演指使的一种虚假表演，却没有任何一点真实感。人物在紧张气氛中，仅仅是承载着导演想当然的情绪符号，却无真实生活中人物的应有反应。比如，田原在剧场排练遇到一个神秘男人欲加害于她的时候，整个段落中，田原只是闷声不响地与神秘人搏斗，却无任何撕打的尖叫，简直没有一个正常女人自救时的应有反应。可以看出，导演在设计这些人物动作的时候，一方面受制于剧本的粗疏，另一方面是源自于导演自身体验不足，无法把握住特定恐怖气氛下人物的应有情绪反应，这都导致局部细节的严重失真，而在这些细节的把握中，我们可以看出导演李虹尚缺乏应有的对电影的掌控能力，这种电影在细节上的把握的能力，正是整个中国导演总体上所缺乏的，李虹不过在这里，再次犯了一次中国导演所习见的平庸的毛病罢了。

　　在镜头的处理上，我们也感到李虹的左右摇摆的状况。本来是一部商业类型片，而李虹却有意地把它往艺术片的角度去靠拢，镜头无序，剪辑混乱，在表现紧张气氛的镜头时，往往虚与委蛇，一闪而过，犯了中国导演在制作类型片时的生疏与匆迫的通病，缺乏一种越是艰险越向前的从容与泰然。鸡零狗碎的镜头，根本无意于平静而舒缓地刻划人物，很多细节交待不清，给人一种杂乱无章的感觉。越是类型片，在镜头上，越要平易近人，叙述清楚，但李虹的导演语言，显然缺乏类型片的必备储备。

　　《诅咒》中，更为关键的是缺乏一以贯之的逻辑的线索。它以舞蹈演员小美之死为契机，表现了小美的竞争对手田原的心理冲撞。但从一开始，影片就缺乏逻辑的基本合理性。田原躲在小美的化妆室里，看到了小美之死的惨烈的一幕，但接下来奇怪的是，她却不声不响地隐瞒了此事，而警察直到影片最后，才在小美的茶杯上发现了田原的指纹。田原既然明知自己不是凶手，就没有必要不报案，而警察几乎找了所有的无关的人，却偏偏没有找田原了解案情。而最后却是团长向吴镇宇通报了田原指纹的事，很难想像警察会通过团长来转告真相。可以看出，影片设计出的这一最隆重的故事情节，本身就是不值得推敲的，影片在开始时给观众误导出的田原参与害死小美的情节，由于镜头过分的直露（直接把小美之死展现在田原也就是观众面前），使观众一点不会为田原提心吊胆，因为大家知道田原是无辜的，根本不会去为田原的担惊受怕而牵肠挂肚。影片采取了一种最直白的方式，交待出田原的局外人性质，实在是犯了一条大忌。

　　那么，《诅咒》中的真正谜底是如何揭开的呢？根本不是电影提供了合理的铺垫与逻辑发展，让观众陷入到扑朔迷离的情节中，去一起参与到故事的发展进程，而是电影强词夺理地交待出结果。观众在前面根本看不到其它的线索，只看到田原与吴镇宇之间的并没有进展的爱情重复，而到了最后，电影突然把所有的谜底塞到了观众眼前，情节是急转直下，你不接受也得接受。这是情节片的最大忌讳，比如，田原在剧场的窗子里看到肖肖与她的男友谈话的镜头，紧接着电影就塞给我们一个结局：原来欲加害田原的那个神秘人，就是肖肖的男友。而团长这个角色与吴镇宇的一长段谈话，突然道白出团长才是害死小美的凶手，成为电影里的情节最密集、最没有消化、疑云顿释的重要部位，前面根本没有交待团长与吴镇宇之间的暗中关系，但在这里，却一下子让观众兜头接受下来，观众根本得不到逻辑推理与合理判断的乐趣，完全是被动地接受了电影的一揽子谜底。相对于丝丝入扣的推理片，以及推理片中的误导观众而产生的出人意料的结局，《诅咒》中可以说是一无所有。这里只有东方公案小说到最后一下子交待出谜底的强制执行。

　　至于影片中的爱情关系，同样令人感到厌恶与不可思议。从影片的交待来看，吴镇宇过去与团长有一段恋情，后来吴镇宇相继与小美、田原建立了爱情关系，但是，吴镇宇在影片中只是一个灯光师，凭什么在爱情中都是战无不胜的？电影根本不交待爱情的发展过程与其中的矛盾冲突，人物从头到尾都没有感情的发展。而吴镇宇与田原的关系中，只有肉欲的关系，而看不到这里面究竟有什么相爱的可爱。看两个人在影片中玩弄着一些俗之又俗的比如骑自行车、洗脚、床戏等动作，感到影片对爱情的刻划完全停留在一些最恶俗的表面现象中。而最后吴镇宇在钟楼上跳楼自杀，同样也没有什么合理性的成份。吴镇宇与田原在爱情关系中，一直没有心灵的沟通，只是谈一些玄奥的非普通生活中拥有的关于“秘密”的哲理，再说一些莫名其妙的台词，就构成了他们之间没有真正感情交流的所谓爱情，因此，从整个影片来讲，影片中在破案过程中涉及到的一些爱情刻划，也同样是幼稚而令人厌恶的。

　　就凭着这样的一部幼稚而破绽百出的影片，妄图引起观众的观影乐趣，实在是中国电影的悲哀所在了。

　　2005、11、12

标签： 恐怖爱情故事